La micro-sculpture est une technique ancienne de gravure et de dessin sur de petits objets et d'utilisation d'un couteau au lieu d'un stylo lors de la gravure. Des sculptures miniatures sont apparues dans Oracle datant d'il y a 5000 ans. La sculpture sur noyer était populaire sous la dynastie Ming. Selon un livre ancien : « Liu Tiebi est bon en mini-sculpture. Il peut sculpter le paysage, les arbres et les pavillons sur la pierre ou le bois de 7 pouces, aussi délicat qu'un morceau de cheveux. La micro-sculpture, en particulier la sculpture sur noyer, est devenue à la mode parmi les familles royales sous la dynastie Qing, une paire de noyer haut de gamme est devenue le symbole du statut social. Après la dynastie Qing, en raison des différentes guerres et de la révolution culturelle qui a suivi, la micro-envie s'est progressivement estompée.
De la 2ème dimension à la 3ème dimension
Micro Carving - Sculpture Noyer
Dans les années 1500, à la même époque que la dynastie Ming en Chine, la micro sculpture du retable miniature en buis créé par Adam Dircksz aux Pays-Bas a le
charme très similaire de
cet art artisanal certain.
Le micro moderne
l'art est né au
fin du 20ème siècle,
quelques micros perceptibles
les sculpteurs créent activement
œuvres d'art sur divers matériaux, comme l'artiste russe Vladimir Aniskin .
Dans cette exposition, nous présentons le travail du sculpteur chinois sur la noix Dingyun Li. Il est la 4ème génération dans son héritage familial d'une technique aussi délicate, et probablement la dernière.
Dingyun Li, Quatre fleurs
Dingyun Li (李定雲）
Li Dingyun est né dans la province du Hubei en 1970. Un sculpteur de microsculptures de noix a fondé le studio de microsculpture de noix de Li "Xiangshizhai". Sa maîtrise parfaite des techniques de sculpture sur noyer par
combinant les techniques de microgravure du nord et du sud.
Elle se transmet depuis quatre générations depuis une centaine d'années. Le grand-père de M. Li était un maître en calligraphie et en sculpture. Li très intéressé par la peinture et la sculpture avec hm depuis son enfance. Son grand-père a trouvé qu'il avait une personnalité tranquille et qu'il pouvait toujours se calmer et se concentrer sur l'écriture et la peinture. « Mon grand-père pensait que je pouvais être 'un enfant peut être enseigné'', dit M.. C'est ainsi que son voyage de 30 ans a commencé.
Noix de culture - Double Fonction
La noix était utilisée pour pétrir les mains depuis la dynastie Ming. Au début, ce n'était qu'un outil auxiliaire permettant aux maîtres de la musique d'exercer la flexibilité des doigts. Après un long frottement, le noyer est devenu cramoisi et rond, et la patine était aussi brillante que du jade. Le pétrissage des noix s'est peu à peu répandu parmi les rois et les riches, et est devenu l'un des appareils de préservation de la santé. Plus tard, comme les noix ont également des significations de bon augure dans le folklore, elles sont devenues très populaires dans toute la société.
La couleur et la texture changent après des années de frottement
(Travail de Dingyun Li - Histoire de l'argent)
Collection Bien et Mal
Moitié bon moitié mauvais, ils sont être flou et pourtant, coexistaient comme un seul.
Où est votre attention ? Quelle est votre perception ?
Amitié turbulente - Vincent Van Gogh & Paul Gauguin
Les deux célèbres peintres de la fin du XIXe siècle étaient des amis proches, créant même ensemble une communauté d'artistes d'avant-garde. En octobre 1888, Gauguin rejoint Van Gogh à Arles dans la "Maison Jaune" qu'il loue et y séjourne un peu plus de deux mois.
Les deux amis vivaient ensemble, partageant les frais, buvant des quantités importantes d'absinthe et peignant les mêmes sujets. Van Gogh en particulier a été particulièrement prolifique. Malheureusement, leur amitié s'est finalement détériorée et leur situation de vie est devenue intenable. La relation était déséquilibrée, Van Gogh profitant fréquemment de Gauguin, puisant dans son argent et ne participant pas aux tâches ménagères…
Mais ce sont surtout des querelles d'art qui les séparent et le 23 décembre 1888 éclate une violente dispute sur la peinture dans laquelle Gauguin soutient qu'il est important de travailler à partir de l'imagination, tandis que Van Gogh soutient que les peintures doivent être basées sur la nature.
